Iwona Ashaolu – „Olabisi”, takie imię otrzymała od swojej afrykańskiej rodziny ze strony
męża. Urodzona i zamieszkała w Ostrowie Wielkopolskim, rocznik 1965. Absolwentka
Liceum Plastycznego im. Piotra Potworowskiego w Poznaniu. Jej niektóre pasje to:
malarstwo, ceramika, grafika komputerowa, fotografia. Brała udział w plenerach malarskich i
wystawach poplenerowych w Darłowie, Paczkowie, Słupi, Ołoboku, Sobótce, Ostrowie
Wielkopolskim oraz plenerach ceramicznych w Łucznicy z ramienia COMiUK. Prezentowała
potem swoją ceramikę w Norwegii w Tynset – Kulturhause, w Szwecji w Timmernabben
„Gabriel Keramik”, w swoim rodzinnym mieście na Salonie „Egeria”, a także w Kaliszu w
prywatnej pracowni Sylwii Jurkiewicz i Janusza Kokotów, przy ulicy Kanonickiej 4. Zaś w
Galerii „P” – w OCK Ostrów Wielkopolski pokazała autorską sztuczną biżuterię, batik, i
ceramikę, by potem na długo cieszyć się macierzyństwem, malarstwem oraz pracą grafika
jednocześnie. Jest mamą dwójki utalentowanych, dorosłych już dzieci.
Pomimo wielości zajęć efekty jej twórczych poszukiwań i plenerów malarskich, prezentowały
galerie, kolejno: Domu Kultury w Odolanowie, Bank Boś w Ostrowie Wielkopolskim -i Galeria
Sztuki Współczesnej, Galeria 33- w Ostrowie, MDK-Galeria „Szatnia” w Kaliszu. Brała udział
w przeglądach sztuki „Jacy Jesteśmy” w Ostrowie, w konkursach fotograficznych: ProArt
„Konkurs wakacyjny”- II Nagroda, „Remis” 2007 – techniki komputerowe, cyfrowe
przetwarzanie obrazu. Namalowała trzyczęściowy obraz olejny pt.: „Ulica”- całość 3x2m,
który był elementem zaprojektowanego przeze nią, wykonanego i nagrodzonego stoiska
InvestCity’93 na Targach Poznańskich dla UM Ostrowa Wielkopolskiego.
W październiku 2019 roku w Galerii 33 w swoim rodzinnym mieście miała swoją przełomową
wystawę malarstwa, zatytułowaną w języku angielskim: „DO” – jak Sol LeVitt napisał w
słynnym liście do rzeźbiarki Evy Hesse, a miesiąc później jej poplenerowy dyptyk
prezentował się w tej samej galerii na Międzynarodowej Wystawie „Barwy Wolności znane i
nieznane”.
Iwona Ashaolu sięga po inspiracje zarówno do wnętrza swojej duszy jaki i pamięcią do
podróży po własnym kraju ale i Norwegii, Szwecji, Włoszech, Rosji oraz Nigerii. Jest bardzo
wrażliwa zarówno na innych, jak i na atmosferę. Jest intuicyjna i empatyczna. W swojej
pracy ma tendencję do bycia poetycką. Lubi pracować powoli i nie spieszyć się, co nie
oznacza że maluje wolno, wręcz przeciwnie, lubi wyrażać własne uczucia gestem i malować
pod wpływem emocji. Bardzo ważne jest dla niej, aby jej obrazy były autentyczne i prosto z
serca. Chce, aby jej praca dotykała ludzi emocjonalnie, pocieszała ich i przynosiła spokój, lub
budziła. Jej obrazy mogą wyglądać na stonowane, by nagle wytrysnąć wyszukanym kolorem;
mogą wyglądać na minimalistyczne, by przy dokładnym przyjrzeniu się, pokazać bogactwo
wrażeń; mogą uspokajać, zapraszać do kontemplacji, by ostatecznie z siłą przekonania
zachęcić odbiorcę do odzyskania własnych pasji pokrytych już grubą warstwą czasu. Buduje
swój świat powoli, bywa jakby niezdecydowana, czasem z nadmiaru możliwości, poszukuje
poprzez akt twórczy, zostawia otwarte przestrzenie by zaprosić odbiorcę do udziału w
interpretacji dzieła. Mocnymi pociągnięciami pędzla lubi tworzyć subtelną harmonię, używa
nie tylko pędzli ale szerokich szpachli, palców dłoni, przedmiotów, by zostawić ślad. Lubi
skupiać się na jednym płótnie na raz lecz z namiętnością czeka na możliwość tworzenia serii
obrazów. Jedność i porozumienie są dla niej bardzo ważne. Uważa, że sztuka jest skarbem z
wnętrza do wnętrza.
