Wystawy

Pragaleria

Stalowa 3, Warszawa

Jan Jubaal Wasiński

Urodzony w 1983 roku. Jest absolwentem Państwowego Studium Technik Teatralnych i Filmowych w Łodzi. W 2009 ukończył Wydział Grafiki i Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi dyplomem z wyróżnieniem w Pracowni Malarstwa prof. Ryszarda Hungera, z aneksem w Pracowni Technik Sitodrukowych prof. Andrzeja Smoczyńskiego. Kilkukrotny laureat konkursów artystycznych. W 2007 roku uzyskał stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Autor kilku wystaw indywidualnych. Brał udział w ponad 30 wystawach zbiorowych w kraju i za granicą. Od 2012 roku jest asystentem w pracowni Malarstwa i Rysunku prof. J.Chrabąszcza, na Wydziale Tkaniny i Ubioru macierzystej uczelni. Zajmuje się malarstwem, grafiką, rysunkiem oraz sztuką instalacji.

 

Wystawa Jana Jubaala Wasińskiego „Curiositas” jest wystawą retrospektywną. Pokazuje ostanie 11 lat działań twórczych artysty. Najstarsza praca pochodzi z 2007 r.

Na ekspozycji zobaczymy między innymi „Drzewo Poznania Dobra i Zła”, „Drzewo Życia”, przedstawienia św. Erazma i św. Sebastiana., kilka obrazów animalistycznych, dwie kapliczki: macierzyństwa i miłości. Jan często w swoich instalacjach wykorzystuje odnalezione na pchlich targach przedmioty, oczka dla lalek, figurki, sztuczne kwiaty.
Tytułowe „Curiositas” to pewne niezwykłości wyłapane z ikonografii, opowieści, mitologii pogańskiej i chrześcijańskiej, to pewna umiejętność łączenia wątków, splatania ich ze sobą. To również pewien rodzaj skrótów myślowych , które ubrane w formę malarską, wydają się „dziwne” i „niezwykłe”.

Jana interesuje dualizm i ambiwalentne znaczenie pewnych rzeczy. Nic nigdy nie jest czarne albo białe. Są wszelkie odcienie szarości. Yin i Yang w przyrodzie musi istnieć, aby istniała równowaga świata. Patrząc na obrazy Jana mamy wrażenie, że posiadł on jakąś większą wiedzę tajemną, którą chce podzielić się ze zwykłymi śmiertelnikami. Ale prawda jest taka, że on również poszukuje, tak jak my. Artysta w swoich pracach poszukuje prawdy: prawdy o życiu, o sensie ludzkiego istnienia. Często mówi o tym co głęboko ukryte. Wszystkie nieujawnione pokłady podświadomości, których nie uruchamiamy na co dzień, których boimy się sami przed sobą, co nie oznacza, że ich nie ma.

Gdziekolwiek by jednak nie zajrzeć za zasłonę powstawania pracy, na końcu jest człowiek, jego głębia, duchowość, jego egzystencja, przemijanie i doświadczenie. Nawet pod osłonką przedstawień animalistycznych, to zawsze człowiek jest pod zewnętrzną powłoką. Zwierzęta są istotami duchowymi i nośnikami pewnych treści, są również znakami i symbolami pewnych rzeczy.
Zobaczycie prace artysty, który tworzy własną hagiografię i demony, swój subiektywny ogląd świata, gdzie zdarzenia współczesne, mieszają się z podaniami, legendami i mitami. Jan Wasiński znajduje odniesienia do dziś w przeszłości i odwrotnie, opowiada historie, które były aktualne wieki temu i są aktualne dziś. A do wszystkiego popycha go ludzka ciekawość.

Samanta Belling

 

 

Nikodem Baiser 

Urodzony w 1988 r. w Biskupcu. Ukończył szkołę podstawową. Samouk wychowany na germańskich ekspresjonistach. W swojej twórczości inspiruje się przemocą, seksem, okultyzmem, pornografią, egzystencjalizmem i walką o ego. Pasjonują go kobiety, skrajne emocje, sny, ukryte pragnienia i ciemna strona człowieczeństwa. Eksplorując erotykę i seksualność poszukuje wstydu, intymności oraz wyjałowionych z moralnych pobudek fantazji. Podszywając to brutalnością i mrokiem przekształca brzydotę w piękno a piękno w zepsucie. Kwestionując granice, kulturę czy poprawność tworzy niedopowiedziane kompozycje.

 

Malarstwo Nikodema Baisera od zawsze wymykało się wszelkim próbom zaszufladkowania czy przyporządkowania do konkretnego stylu lub zjawiska. Artysta tworzy nieposkromione, dzikie kompozycje, które wchodzą w dialog z naszą emocjonalnością, drażnią i podniecają nasze zmysły, działają bezpośrednio na instynkty. Nikodem Baiser, czego nigdy nie ukrywał, jest samoukiem. Być może dzięki indywidualnemu skupieniu na nauce rzemiosła malarskiego, uniknął pułapki wtórności, taniego efekciarstwa i powielania trendów, w którą często wpadają młodzi artyści. Swoje inspiracje czerpie z niemieckiego ekspresjonizmu, fascynuje go seks i pornografia, okultyzm i świat snów, muzyka i kultura ulicy, łamie tematy tabu, żongluje pięknem i brzydotą, wyraźnie preferując to drugie. W obrazach Nikodema Baisera często brak koloru, dominują szarości, czernie i biele, przedstawione postacie ulegają deformacji, a tytuły prac często stanowią długie cytaty z utworów hip-hopowych. A mimo to, instynktownie czujemy, że to malarstwo szczere do bólu, uczciwe wobec widza i mówiące w sposób bezpośredni o rzeczach nam najbliższych. Oglądamy obrazy Nikodema Baisera, wiedząc, że odnajdziemy w nich prawdę.

Marcin Krajewski

Tomasz Wytrykowski jest szesnastolatkiem który w w czerwcu tego roku uległ poważnemu wypadkowi komunikacyjnemu, w wyniku którego doznał poważnego urazu kręgosłupa szyjnego, co skutkowało porażeniem czterokończynowy. Przed Tomkiem długa droga, ale pierwszy rok rehabilitacji jest zawsze najważniejszy. W tej chwili Tomek wymaga całodobowej opieki oraz bardzo drogiego leczenia farmakologicznego, które przekracza możliwości finansowe rodziny.

Ceny wywoławcze wszystkich obiektów to 100 zł. Zapraszamy do wspólnej licytacji. Wierzymy, że wspólnie możemy pomóc Tomkowi wrócić do pełnej sprawności!

licytacja ONEBID TUTAJ

katalog online dostępny TUTAJ

Zapraszamy również na WIRTUALNY SPACER po wystawie przedaukcyjnej, do którego link znajdą Państwo TUTAJ

KIEDY?

17-27.01.2018 r. – w godzinach pracy Centrum Kreatywności przy ul. Targowej będzie można zwiedzać ekspozycję przedaukcyjną.

27.01.2018 r.- o godz. 16:30 aukcja

GDZIE?
Centrum Kreatywności ul. Targowa 56

Z KIM?
Współorganizatorem i inicjatorem aukcji organizowanej przez Fundację
Promocji Sztuki Polskiej jest Pragaleria oraz artysta Piotr Trusik

NA CO PRZEZNACZYMY ŚRODKI?
Na pomoc w finansowaniu rehabilitacji Tomasz Wytrykowskiego

Edukacja:

2009–2013

Liceum Plastyczne im. Constantina Brancusi w Szczecinie, Polska.

Specjalizacja: techniki graficzne/reklama wizualna

2013-2018

Uniwersytet Mikołaja Kopernika w Toruniu, Polska. Wydział Sztuk

Pięknych, Specjalizacja: grafika, dyplom z wyróżnieniem

2018-2023

Międzynarodowe Interdyscyplinarne Studia Doktoranckie „Academia

Copernicana” Uniwersytet Mikołaja Kopernika w Toruniu, Polska.

Zatrudnienie:

od 2019

Asystent (mgr) w Katedrze Technologii i Technik Malarskich, Wydział

Sztuk Pięknych, Uniwersytet Mikołaja Kopernika w Toruniu, Polska.

Od 2024

Adiunkt (dr) na stanowisku badawczo-dydaktycznym w Katedrze

Technologii i Technik Malarskich, Wydział Sztuk Pięknych, Uniwersytet

Mikołaja Kopernika w Toruniu, Polska.

Staże, wykłady z pokazami, konferencje, sympozja:

2025

2nd Sarawak International Art Camp, Kuching, Malezja

2024

International Exchange Art Exhibition&Workshop w Hat Yai, Tajlandia

2023

The 6th Hanoi Art Connecting – International Art Workshop & Exhibition,

Hanoi Architectural University, Asia Art Link – Wietnam oraz Vietnam Fine

Arts Association VFAA, Wietnam

2022

Rezydencja w Carlos Olachea Graphic Production and Research

Workshop, FAD Facultad de Artes y Diseño UNAM, CDMX, Meksyk

2020

Artlab Kettinge Graphic Symposium, Heike Arndt Gallery, Dania

I Am Too Old in Longhua – International Print Art Theme Salon, wykład

indywidualny pt.: Wykorzystanie nowoczesnych technologii w tworzeniu

nowych typów matryc graficznych w grafice oraz budowaniu

interdyscyplinarnych form graficznych, Guanlan Museum and Graphic

Base, Chiny

2019

Staż w Technology Applied, Białostocki Park Naukowo-Technologiczny,

Białystok, Polska

12.2019 – 01.2020

International Artist Village of Guanlan Original Printmaking Base – China

Printmaking Museum, Shenzhen, Chiny

2017

17. Festiwal Nauki i Sztuki, warsztaty graficzne, Wydział Sztuk Pięknych,

UMK w Toruniu, Polska „Przygotuj z nami Graficzny Eliksir! Weź: wodę z

Wisły, kacze pióro, barani tłuszcz, chochlę sadzy z zamku wawelskiego i

asfalt syryjski. Zapraszamy całą młodzież do zabawy z wyobraźnią w

grafice warsztatowej”

2016

16. Festiwal Nauki i Sztuki, warsztaty graficzne, Wydział Sztuk Pięknych,

UMK w Toruniu, Polska „Czy kornik drukarz może być grafikiem? Po co

grafikowi królicza łapka? Czy rynna może posłużyć do zrobienia matrycy

graficznej? Odpowiedzi na te i inne pytania ważne dla młodych umysłów

na pokazach w Pracowni Graficznej”

2015

15. Festiwal Nauki i Sztuki, warsztaty graficzne, Wydział Sztuk Pięknych,

UMK w Toruniu, Polska „Tajemnice druku ręcznego w grafice

artystycznej. Druk płaski, wklęsły i wypukły”

Jury, kurator:

2025

International Art Exhibition and Competition 2025 Earth’s Whispers –

Trails Of Culture, Sosnowieckie Centrum Sztuki, Zamek Sielecki,

Berryboy Art Gallery, Polska

International Competition and Exhibition: Image Of The Year 2025,

Stacja Biblioteka w Rudzie Śląskiej & Berryboy Art Gallery, Polska

2021

Fundacja Pełna Pomysłów, konkurs artystyczny (obraz, muzyka, słowo

„Szczecin w moich oczach”, Szczecin, Polska

2020

Wystawa prac studentów Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki, Galeria

Dom Muz, Centrum Kultury Dwór Artusa, Toruń, Polska

Stypendia:

2010, 2011, 2012, 2013

Stypendium Prezydenta Miasta Szczecin, Polska

2011

Stypendium Prezesa Zarządu Neptun Developer Jolanty Drąszkowskiej,

Szczecin, Polska

2012

Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Polska

2014/15, 2015/16, 2016/17, 2017/18, 2018/19

Stypendium Rektora UMK dla najlepszych studentów – Toruń, Polska

2017

Stypendium Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego, Polska

2018/19, 2019/20, 2020/21, 2022/23

Stypendium Rektora UMK dla najlepszych doktorantów – Toruń, Polska

Wystawy indywidualne:

2023

3DM – Transkodowanie matrycy w grafice artystycznej z wykorzystaniem

nowoczesnych technologii druku 3D – wystawa doktorska, Centrum

Sztuki Współczesnej Znaki Czasu, Toruń, Polska

2021

Divertimento, grafika i malarstwo, Galeria BWA – Rzeszów, Polska

2019

Interludium / Niente druga edycja, grafika i malarstwo, Teatr 6. Piętro,

Pałac Kultury i Nauki – Warszawa, Polska

Interludium / Niente, grafika i malarstwo, Galeria Pragaleria – Warszawa,

Polska

2018

Individuum / Preludium, grafika i malarstwo, Centrum Sztuki

WspółczesnejZnaki Czasu, Toruń, Polska

2017

Figury, malarstwo, przestrzeń galeryjna Odessa, Toruń, Polska

Bodyscape, grafika i malarstwo, Galeria Pragaleria – Warszawa, Polska

Pogłosy dnia wczorajszego, grafika, Galeria Dworzec Zachodni,

ACKiS OD NOWA, Toruń, Polska

Body / chaos pragnień i gniewów, Galeria Dom Muz, Toruń, Polska

2016

„Darkness visible”, grafika i malarstwo, Centrum Kultury Dwór Artusa,

Toruń, Polska

2015

Wystawa litografii Eweliny Kołakowskiej, Zezowate Szczęście, Toruń,

Polska

2014

Wystawa litografii Eweliny Kołakowskiej, Ahoj! Cafe – Toruń, Polska

2013

Delirium, rysunek, Galeria ND – Szczecin, Polska

2012

„Love will tear us apart”, rysunek, Galeria 111, Szczecin, Polska

2010

Mt 27; 46, rysunek, Galeria Akademicka „Oda w Sercu”, Szczecin, Polska

Wystawy, nagrody, działalność artystyczna:

2025

Parallel – Invitational Exhibition of Guanlan International Prints. Longhua

Library, Guanlan, Shenzhen, Chiny

International Art Exhibition and Competition 2025 Earth’s Whispers –

Trails Of Culture, Sosnowieckie Centrum Sztuki, Zamek Sielecki,

Berryboy Art Gallery, Polska

XXXIV Aukcja Wielkiego Serca na rzecz Specjalnego Ośrodka Szkolno-

Wychowawczego nr 1 im. Jana Matejki, Kraków, Polska

Vision of Interaction – International Contemporary Printmaking

Ecosystem, Lian Yun Gang Art Museum, Chiny

2024

11 Międzynarodowe Triennale Grafiki Bitola, Macedonia Północna

International Exchange Art Exhibition&Workshop w Hat Yai, Tajlandia

OSTEN Biennial Skopje, Macedonia Północna

Wystawa IN MEMORIAM, Muzeul de Arta Cluj-Napoca, Rumunia

2023

Nagroda Fundacji CIEC, Dziewiąte Międzynarodowe Triennale Grafik

SOFIA, Związek Bułgarskich Artystów UBA, Sofia Bułgaria

Summer exhibition Kettinge, Gallery Heike Arndt, Kettinge, Dania

XI International Printmaking Douro Biennial, CÔA MUSEUM, Alijó,

Portugalia

Kompas Młodej Sztuki 2022, Fundacja im. Bolesława Biegasa, Warszawa,

Polska

Vision of Interaction – International Contemporary Printmaking

Ecosystem Section 3: The Coexistence of Civilization, China Printmaking

Museum, Shenzhen, Chiny

III Nagroda, 3. Ogólnopolski Konkurs Graficzny Grafiteka 2022,

Warszawa, Polska

2022

2nd International online exhibition 2022 Kolkata, Bengal Zachodni, Indie

Focalization – 2022 Beijing Winter Olympics International Printmaking

Exchange Exhibition, Chiny

2021

Kompas Młodej Sztuki, Warszawa, Polska

Honorowe Wyróżnienie Specjalne za Rozwój Światowej Sztuki

Współczesnej, 10. Międzynarodowe Triennale Grafiki Bitola 2021, Bitola,

Macedonia Północna

VI Piotrkowskie Biennale Sztuki, Galeria ODA, Piotrków Trybunalski,

Polska

Tribuna Graphic 2020, Muzeum Sztuki, Kluż-Napoka, Rumunia

10th Splitgraphic International Graphic Art Biennial, wystawa rektorska/

zaproszeniowa, kurator biennale Yoshio Imamura (Japonia), Split,

Chorwacja

2. Międzynarodowe Triennale Grafiki 2021 Cieszyn, Polska

Wystawa TWILIGHT PROCESSION, Royal Society of American Art,

kuratorzy: Amelia Biewald, Barry Hazard, Katie Hector, Yizhe Huang oraz

Jason Clay Lewis, Nowy Jork, USA

5 GLOBAL PRINT, osobiste zaproszenie od Bienal do Douro, Alijó,

Portugalia

NAGRODA BEST IN SHOW od Ginger Cochran Envision Arts – Dyrektor /

Założycielki, wystawa Black + White IV

„HOLOCAUST” La Palatul Culturii DIN IAȘI, Jassy, Rumunia

2020

6th Graphic Art Biennial of Szeklerland, Rumunia

4th International Printmaking Triennial, wystawa online, Belgrad, Serbia

Artist in the focus – prezentacja online, Galleri Heike Arndt, Berlin,

Niemcy/Kopenhaga, Dania

Artysta tygodnia, katalog online działalności naukowej i twórczej artysty,

Pragaleria, Warszawa, Polska

Kompas Młodej Sztuki, Fundacja im. Bolesława Biegasa, Warszawa,

Polska

Wystawa i Aukcja Charytatywna Wielkiej Orkiestry Świątecznej Pomocy,

Galeria Desa Unicum, Warszawa, Polska

2019

Prints of the World – Informel Nakagawamura Village Museum, kurator

Yoshio Imamura, Japonia

On the edge – międzynarodowa wystawa graficzna, Galeria Stubel, Sofia,

Bułgaria

HOLOCAUST – międzynarodowa wystawa graficzna, Muzeum Sztuki Kluż

Napoka, Narodowe Muzeum Sztuki Mołdawii, Kiszyniów, kurator Ovidiu

Petca, Kiszyniów, Mołdawia

Mini Maxi Prints Berlin – Niemcy

Wyróżnienie honorowe, 8. Międzynarodowe Triennale Grafiki Sofia 2019,

Bułgaria

Kompas Młodej Sztuki, Warszawa, Polska

III Nagroda, Międzynarodowy Festiwal Grafiki UNI Graphica – Krasnodar,

Rosja

Brita Prinz Arte – Nagroda w dziedzinie grafiki im. Carmen Arozena

„Espacio Canario de Creacion y Cultura”, Madryt, Hiszpania

Wyróżnienie honorowe Pomorska Grafika Roku 2018, Gdańsk, Polska

The 5th Bangkok Triennale International Print and Drawing, Tajlandia

Sexta Bienal Nacional De Artes Graficas’ Shinzaburo Takeda – kraj gość

Honorowy: Polska, Museo de Los Pintores Oaxaquenos Mupo, Oaxaca

Meksyk

Japonia & Polska – Wystawa upamiętniająca 100. rocznicę nawiązania

stosunków dyplomatycznych, Wydział Informacji i Kultury Ambasady

Japonii, Warszawa, Polska

Honorowa Nagroda za Prace, Guanlan International Print Biennial,

Guanlan, Chiny

Potęga Małej Formy, Galeria WuBePe, Wojewódzka Biblioteka Publiczna,

Opole, Polska

5X Grafika, MDK im. Janusza Korczaka, Chodzież, Polska

Grafika / 16, Wystawa Pracowni Druku Wklęsłego UMK, Galeria Dom Muz,

Toruń, Polska

XVII Konkurs Małych Form Graficznych i Ekslibrisu 2019, Ostrów

Wielkopolski, Polska

Energia-napięcia, Galeria Sztuki Współczesnej „Elektrownia”, Czeladź,

Polska

AHOJ! Grafika Artystyczna Wydziału Sztuk Pięknych Uniwersytetu

Mikołaja Kopernika w Toruniu, Ostrawa, Czechy

Jaskółki II Dyplomy 2018, Galeria ZPAP, Toruń, Polska

2018

Mała Forma 2, Akademicka Przestrzeń Sztuki – Galeria Wydziału

Matematyki i Informatyki, UMK, Toruń, Polska

10. Triennale Grafiki Polskiej – Katowice, Polska

Kompas Młodej Sztuki, Warszawa, Polska

Toruńska Grafika w Galerii Humberta, Wydział Grafiki Akademii Sztuk

Pięknych – Kraków, Polska

O!świecenie II, Konkurs im. Jana Feliksa Piwarskiego, Biblioteka

Uniwersytecka w Warszawie, Polska

Sztuka na wynos – Młode Malarstwo i Grafika w PERS, Pers Cafe,

Fundacja Studio M6, Toruń, Polska

III Nagroda Prezydenta Miasta Gdańska Pawła Adamowicza,

47. Pomorska Grafika Roku 2017, Galeria GTPS, Gdańsk, Polska

Tytuł najlepszego absolwenta Wydziału Sztuk Pięknych Uniwersytetu

Mikołaja Kopernika w Toruniu 2017/18 Polska

II International Erotic Print Exhibition „69”, Hiszpania

5. Graphic Art Biennial of Szeklerland, Rumunia

Small Format Graphics Competition – Bajki robotów – Cieszyn, Polska

„2018 / Summer” International Print Center New York, USA

Wystaw się! Pokonkursowa wystawa fotografii, Centrum Sztuki

Współczesnej Znaki Czasu, Toruń, Polska

Grafika warsztatowa, Wydział Sztuk Pięknych w Toruniu, Miejski Ośrodek

Kultury, Bydgoszcz, Polska

Potęga Małej Formy vol. 2, Wystawa małej formy graficznej, Miejskie

Centrum Kultury, Bydgoszcz, Polska

Toruńska Grafika w Gdańsku, Wystawa wykładowców i studentów

Zakładu Grafiki Wydziału Sztuk Pięknych UMK w Toruniu, Galeria

Akademii Sztuk Pięknych, Gdańsk, Polska

3. Międzynarodowy Konkurs Malarski Fundacji Trzy Mosty, udział w

wystawie i wyróżnienie honorowe, Warszawa, Polska

2017

Dni Otwarte Zakładu Grafiki, współpraca, Wydział Sztuk Pięknych, UMK,

Toruń, Polska

XVII Spotkania Sztuki, Mogilno, Polska

Potęga Małej Formy, Galeria 011, ACKiS Od Nowa, Toruń, Polska

Expo Internationale Exlibris-en Kleingrafiekwedstrijd, Musea Sint-Niklaas

International Exlibriscentrum, Belgia

Międzynarodowy Plener „Inspiracje-interpretacje”. Niezależne

Europejskie Stowarzyszenie Twórców Ewa Dąbrowska, Trzebież, Polska

X Biennale Grafiki Studenckiej, Poznań, Polska

6th Guanlan International Print Biennial – Guanlan, Chiny

45. Pomorska Grafika Roku, Galeria Zakładu Grafiki, Wydział Sztuk

Pięknych, UMK w Toruniu, Polska

1. Międzynarodowe Triennale Grafiki, Cieszyn, Polska

45. Pomorska Grafika Roku, Centrum Informacji im. Jana Nowaka-

Jeziorańskiego, Warszawa, Polska

Potęga Małej Formy, Pałac Nowy, Ostromecko, Polska

16. Międzynarodowe Triennale Małej Formy Graficznej, Łódź, Polska

Wsparcie i wkład osobisty w organizację IV Edycji Koncertu

Charytatywnego „Natalka Innym”, Stowarzyszenie Hospicjum Światło,

Toruń, Polska

Nowalijki, Wystawa Wydziału Sztuk Pięknych, Muzeum Okręgowe, Toruń,

Polska

Nagroda im. prof. Edmunda Piotrowicza w roku akademickim 2016/17 w

dyscyplinie grafika artystyczna, Wydział Sztuk Pięknych, UMK, Toruń,

Polska

Wizytówka 2017, wystawa najlepszych studentów Wydziału Sztuk

Pięknych, Galeria Dworzec Zachodni, ACKiS Od Nowa, Toruń, Polska

Wyróżnienie honorowe, 2. Międzynarodowe Biennale Grafiki, Łódź,

Polska

5. Pracowni, wystawa 5 pracowni Katedry Grafiki, Wydział Sztuk

Pięknych, UMK, Galeria Koszarowa, Katowice, Polska

Kompas Młodej Sztuki, Warszawa, Polska

2016

XVI Biennale Małej Formy Graficznej i Ekslibrisu, Ostrów Wielkopolski,

Polska

1. Międzynarodowe Biennale Grafiki, Łódź, Polska

Potęga Małej Formy, Galeria Wydziału Uniwersytetu Pedagogicznego,

Kraków, Polska

Warsztaty „Młodzi twórcy – program eksperymentalny”, Wydział Sztuk

Pięknych, UMK, Toruń, Polska

Nowalijki, Wystawa Wydziału Sztuk Pięknych, Muzeum Okręgowe, Toruń,

Polska

2015

Nowalijki, Wystawa Wydziału Sztuk Pięknych, Muzeum Okręgowe, Toruń,

Polska

XVI Spotkania Sztuki, Mogilno, Polska

Międzynarodowy Plener „Inspiracje, Interpretacje”, Niezależne

Europejskie Stowarzyszenie Twórców Ewa Dąbrowska, Trzebież, Polska

2014

XV Biennale Małej Formy Graficznej i Ekslibrisu, Ostrów Wielkopolski,

Polska NOTO – Notatnik artysty, Galeria Fundacji Nowej Sztuki Znaczy się,

Kraków, Polska

Jasiński & Friends II – malarstwo, grafika, fotografia, rzeźba, pozłotnictwo,

Galeria Przy Teatrze, AMARISTO, Warszawa, Polska

Nowalijki, Wystawa Wydziału Sztuk Pięknych, Muzeum Okręgowe, Toruń,

Polska

Międzynarodowy plener „I ptaki w lesie śpiewają wiecznie”, Niezależne

Europejskie Stowarzyszenie Twórców Ewa Dąbrowska, Trzebież, Polska

2013

Wystawa „Aniołów czas…”, Galeria Centrum, Dworek, Wolin, Polska

Wystawa poplenerowa „Polsko-niemieckie spotkania sztuki Wolin

Usedom”, Galeria Centrum, Dworek, Wolin, Polska

Wystawa LOGO w – Galeria ND – Szczecin, Polska

Wystawa poplenerowa „Polsko-niemieckie spotkania sztuki Wolin

– Usedom” Galeria Kalejdoskop, Usedom, Niemcy

Projekt plakatu do koncertu „Między światem dźwięku a światem obrazu”

Mistrz Antonio Vivaldi dla Centrum Baletowego, Szczecin, Polska

2012

Wystawa poplenerowa „Dobrzany” – Galeria ND – Szczecin, Polska

Wystawa poplenerowa „Bieszczady 2012” w Galerii ND oraz Galerii

Kawiarence „Tkacz Towarzyski”, Szczecin, Polska

Wariacje na temat twórczości Tadeusza Makowskiego, Zespół Szkół

Plastycznych im. Jacka Malczewskiego, Częstochowa, Polska

9. Biennale Grafiki Uczniów Średnich Szkół Plastycznych, Zamek Książąt

Pomorskich, Szczecin, Polska

Warsztaty artystyczne w Orleanie (Francja), Centrum Młodzieży im. dr.

Henryka Jordana w Krakowie, Polska

I Nagroda w Konkursie Fotograficzno-Plastycznym „Piękno przyrody i

architektury w Szczecinie i okolicach”, Polska

BEASTWORK 4: Guild Generator, Dom Kultury Słowianin, Szczecin,

Polska

2011

Rysunek – robocza wystawa prac studentów Pracowni Grafiki, Galeria ND,

Szczecin, Polska

1. Wystawa grafiki uczniów Pracowni Grafiki w Liceum Plastycznym,

Galeria ND, Szczecin, Polska

Wystawa poplenerowa „Jesień 2011”, Galeria ND, Szczecin, Polska

Wystawa poplenerowa „Zima”, Galeria Prezydencka, Szczecin, Polska

Wystawa poplenerowa „Niemojów”, Galeria ND, Szczecin, Polska

Wystawa poplenerowa „Dobrzany”, Galeria ND, Szczecin, Polska

Międzynarodowa wystawa pokonkursowa „Pamiętajcie o ogrodach”,

Płock, Polska

Aukcja charytatywna na rzecz Kliniki Pediatrii w SPSK 1, Lion Club

Rainbow Bridge, Szczecin, Polska

2010

„Dobrzany 2010” Wystawa inaugurująca działalność Galerii ND, Szczecin,

Polska

Poplenerowa wystawa malarstwa „Jesień 2010”, Galeria ND, Szczecin,

Polska

Wystawa poplenerowa „Zamość perła renesansu”, Liceum Plastyczne

im. Bernardo Morando, Zamość, Polska

Pomoc w organizacji tradycyjnego festynu letniego „Brzdąc” 2010, Teatr

Letni w Szczecinie, Polska

Plener malarski, organizacja i prowadzenie warsztatów artystycznych dla

uczniów szkół podstawowych i gimnazjalnych w Radowie Małym, Polska

Ewelina Kołakowska od lat niezmiennie snuje opowieść o cielesności. W swoich dziełach przedstawia ciała w procesie, ciała w relacji, ciała oczekujące na dotyk, drżące z podniecenia, rozkoszy, naprężone, spięte lub wiotkie, bezwładne, unoszone w górę przez czyjeś silne ręce. Artystkę fascynuje zmysł dotyku. Fizyczny kontakt dwóch ciał może być przyjemny i oczekiwany, lub niechciany, czasem bolesny. Pomiędzy postaciami z obrazów rozgrywa się prawdziwy spektakl namiętności. Widz obrazów Eweliny Kołakowskiej zostaje obsadzony w roli podglądacza, mimowolnego uczestnika tej erotycznej gry, która odbywa się na powierzchni płócien. To rola, która rzadko jest dla nas przyjemna i wygodna. A jednak, pomimo niepokoju, czasem nawet emocjonalnego dyskomfortu, jaki możemy odczuwać podczas kontaktu z pracami Eweliny Kołakowskiej, nie jesteśmy w stanie im się oprzeć. Nie możemy oderwać wzroku, czerpiąc dziwną, voyeurystyczną przyjemność z aktu obserwacji.

Choć wszystkie prezentowane prace utrzymane są w niemal monochromatycznej, czarno – szaro – białej kolorystyce, to jednak spektrum emocji, jakie się z nich wyłania jest niezwykle szerokie. Pożądanie sąsiaduje z obrzydzeniem, obietnica poczęcia nowego życia ze śmiercią, miłość z odrzuceniem i samotnością, oczekiwanie z lękiem i niepokojem. Twarze wykrzywiają się w grymasie, silne męskie palce ściskają miękką materię delikatnego, kobiecego ciała. Czasem unia dwóch ciał ulega rozpadowi. Pomiędzy ludzi wkrada się smutek i poczucie izolacji. Tam, gdzie kończy się dotyk, zaczyna się samotność.

Marcin Krajewski

Nagrody i wyróżnienia:

–  Nagroda specjalna konkursu „A co z wartościami? Prawda.”, Centrum Historii Zajezdnia, Wrocław, 2021
–  Finalistka I Biennale Malarstwa Lubelska Wiosna, Lublin, 2021

– Finalistka IV Ogólnopolskiego Konkursu Malarskiego im. L. Wyczółkowskiego w Bydgoszczy, 2020

– laureatka Konkursu Rektora APS na najlepszą pracę dyplomową 2016/17
– finalistka II Ogólnopolskiego Konkursu Malarskiego im. L. Wyczółkowskiego w Bydgoszczy
– laureatka Konkursu Rektora APS na najlepszą pracę dyplomową 2014/15

Najważniejsze wystawy:

2021:

– wystawa pokonkursowa „A co z wartościami? Prawda.”, Centrum Historii Zajezdnia, Wrocław, 2021
– wystawa zbiorowa „Malarstwo 2020-2021” Sekcji Malarstwa OW ZPAP,
Galeria DAP, Warszawa, 2021
– wystawa indywidualna „Dawno, niedawno…, dzisiaj.”, Muzeum Karkonoskie, Jelenia Góra
– wystawa pokonkursowa, I Biennale Malarstwa Lubelska Wiosna, Centrum Spotkania Kultur, Lublin

2020:

– wystawa pokonkursowa, IV Ogólnopolski Konkurs im. Leona Wyczółkowskiego, Galeria Miejska BWA, Bydgoszcz

2019:

Spotkanie światów, Podziemia Kamedulskie, Warszawa (wystawa indywidualna)
Spotkanie światów, Ośrodek Kultury Ochoty, Warszawa (wystawa indywidualna)
Sto lat!, Uniwersytet Ekonomiczny, Kraków (wystawa indywidualna – stała ekspozycja)
Sceny zatrzymane, Galeria Aneks, Dom Chemika, Puławy (wystawa indywidualna)
Sto lat!, Galeria Sztuki Współczesnej w Pałacu Zielińskich, Kielce (wystawa indywidualna)

2018:

Niepozory, Galeria APS, Warszawa (wystawa indywidualna)
Sceny zatrzymane, Pragaleria, Warszawa (wystawa indywidualna)
Sto lat!, Biała Galeria CENTRUM, Nowohuckie Centrum Kultury, Kraków (wystawa indywidualna)

2017:

Sceny zatrzymane, Galeria Kwadrat Artystyczny, Ryki (wystawa indywidualna)

2016:

– II Ogólnopolski Konkurs im. Leona Wyczółkowskiego, Galeria Miejska BWA, Bydgoszcz (wystawa pokonkursowa)
Sceny zatrzymane, Galeria APS, Warszawa (wystawa indywidualna)

2015:

Sceny zatrzymane, Kurzelaty (wystawa indywidualna)
Babcia, Gminny Ośrodek Kultury, Kłoczew (wystawa indywidualna)

2014:

Szkice i malarstwo, Klubokawiarnia przy Centrum Środowisk Twórczych Ochoty Fundacji Sztuka Życia, Warszawa (wystawa indywidualna)
Szkice, Galeria Salon Owalny, Instytut Edukacji Artystycznej, Warszawa (wystawa indywidualna)

test